Exposição leva à Estação Cabo Branco o retrato de um mar ferido pelo lixo

Há mais de vinte anos, Cristina Strapação (na foto) acorda de frente para o mar. Moradora da Ponta do Seixas, em João Pessoa, uma artista visual fez da paisagem que vê todos os dias o centro da sua pintura. Esse mesmo olhar que se demora no movimento das ondas e na transparência da água passou a reparar que a maré devolve à areia garrafas, embalagens, cordas, pneus, pedaços de barco. Essa convivência nasceu ‘Mar Vermelho’, projeto que chega ao público neste sábado (31), às 16h, na Estação Cabo Branco, na capital paraibana. Entrada é gratuita.

A exposição reúne pinturas em óleo sobre tela de temática marinha, um documentário, uma projeção de fotografias e uma instalação montada com objetos encontrados na orla. O título vem de uma escolha da pintora. Em vez dos verdes, azuis e brancos com que costumam retratar o mar, parte das telas ganha toneladas de carmim e vermelho, como se a água sangrasse pelas feridas abertas pela ação humana.

O documentário registra a situação ambiental das praias da Ponta do Seixas e da Penha e traz depoimentos de pessoas que lidam de perto com a questão. A projeção de fotos mostra o lixo e os resíduos acumulados nesses trechos do litoral. Já a instalação é formada por materiais coletados durante uma ação de limpeza realizada pelo projeto em parceria com o Espaço Oceano, o InPact, a Associação Guajiru, o Movimento Esgotei e moradores da região.

“O mundo que a gente quer depender do que a gente faz”, resume um artista. Para Cristina, a arte nasce da necessidade de observar o meio em que vivemos e comunicar o que se vê e se sente nele, regularizando sua harmonia e também seus desequilíbrios. É nesse ponto que ‘Mar Vermelho’ se aproxima da arte ambiental, vertente que retrata a natureza em plena crise e faz dessa crise o próprio tema da obra. A proposta é provocar no público uma reflexão sobre consumo, descarte e a relação cotidiana com o mar.

O trabalho de Cristina parte sempre da observação. Ela caminha pela praia, fotografa, seleciona imagens, faz esboços e só então vai para a tela, onde aplica camadas finas e transparentes de tinta, sobrepostas pacientemente até obter o efeito desejado. Uma pintura única pode levar meses para ficar pronta. Em ‘Mar Vermelho’, esse processo se tensiona, já que as obras ficam entre a paisagem ideal que a artista pinta e a paisagem real que ela encontra ao sair de casa.

O projeto não se encerra nas paredes da galeria. Estão previstas oficinas para alunos da rede municipal de ensino, conduzidas por Gabriel Silva, e uma mesa-redonda para discutir a situação ambiental do litoral e direcionar caminhos de ação. A equipe conta ainda com Leandro Ribeiro na produção de fotografia e audiovisual, Jorge Bweres na expografia e iluminação, Ilson Moraes na curaria e Catarina Strapação na produção executiva.

Nascida em Curitiba, no Paraná, em 1959, Cristina Strapação cresceu num ambiente quase rural, entre a horta da mãe, os ninhos de passarinho e a argila que recolhia no riacho para modelar pequenos objetos. Formou-se em Serviço Social, mas acabou se dedicando exclusivamente às artes visuais, com estudos de desenho e pintura em Curitiba e formação em restauração, anatomia e vitral em Barcelona.

Desde que mudou para João Pessoa, em 2003, o mar se tornou seu principal tema de pesquisa. Ao longo da carreira, expôs no Paraná, na Paraíba, no Rio Grande do Norte e em São Paulo, além de Itália, França, Portugal e Espanha. Entre os reconhecimentos que recebeu estão a premiação do Sesc Paraíba (2025), o prêmio em pintura do Edital André Rebouças, da Fundação Palmares (2022), e os prêmios Hermano José (2021) e Amelinha Theorga (2020), da Secretaria de Cultura da Paraíba.

‘Mar Vermelho’ é patrocinado pelo Programa Nacional Aldir Blanc, por meio da Fundação Cultural de João Pessoa (Funjope) e da Prefeitura de João Pessoa (PMJP).